TRES
Director: Juanjo Giménez
País: España
Año: 2021
Reparto: Marta Nieto,
Miki Esparbé, Julius Cotter, Carmen Méndez, Fran Lareu
Con un desarrollo cinematográfico más convencional, en esta cinta asistimos a la experiencia que enfrenta en su trabajo una sonidista de videos y de películas cuando, en su rol de hacer compatible el guión con el sonido, es cuestionada en su labor porque no existe coordinación entre ambos.
Los compañeros de trabajo encuentran que los parlamentos en las cintas y videos presentan retraso respecto a los hechos que se suceden. Cuando ella, cuyo nombre nunca conocemos, comprueba que en realidad afronta un problema con esta des-sincronía, comienza a buscar las causas.
¿Qué sentiríamos al no poder tener una conversación porque no se acompasan las palabras con lo que visualizamos? Además de generarle aislamiento, que es lo que inicialmente padece, ella enfrenta riesgos cuando sale a la calle y no puede anticipar el ruido de un carro o el de un tren que se aproxima.
A lo anterior se suman los problemas de esta mujer en su vida personal: la muerte de su madre y el fin de la relación con su pareja. ¿O será que su situación es consecuencia del estrés que maneja? Todo ello la obliga a encontrar refugio en el campo, muy lejos de la ciudad, a donde acude además averiguando por su verdadera madre, cuando se da cuenta que ella es adoptada. Allí, poco a poco recobra la normalidad.
La escena final abre otro panorama cuando la protagonista vuelve a estar fuera de sincronía, esta vez de un modo totalmente distinto y sorpresivo.
Es una idea muy interesante la que desarrolla el guión de este filme pues mantiene en vilo al espectador y lo obliga a observar escenas en total silencio, que posteriormente se llenan con las palabras que llegan con retraso.
Del director: Juanjo Giménez nació en Barcelona en 1963. Ganó la palma de oro al mejor cortometraje por “Timecode”, en 2016. “Tres” es su segundo largometraje.
MEMORIA
Director: Apichatpong Weerasethakul
País: Colombia
Año: 2021
Reparto: Tilda
Swinton, Juan Pablo Urrego, Jeanne Balibar, Elkin Díaz, Daniel Giménez Cacho,
Aida Morales
El director, de origen tailandés, realizó esta película en Bogotá y en el municipio de Pijao, departamento del Quindío en Colombia, pues tuvo una relación con el país cuando estuvo dos meses como residente dentro de un programa cinematográfico. El guión se le ocurrió cuando padeció el “síndrome de la cabeza explosiva”, en el que la persona experimenta un sonido tremendamente fuerte como si procediera de su propia cabeza.
Jessica, la protagonista, es una botánica inglesa residente en Colombia, quien empieza a sentir un extraño sonido que no puede explicarse y se propone encontrar su origen. En esta búsqueda acude a un técnico de sonido, quien gracias a la descripción que ella le hace y a las diferentes pruebas, logra reproducirlo.
A partir de allí, con el viaje que Jessica emprende a un pueblo del interior andino en búsqueda de respuestas, se desarrolla la película muy lentamente, a través de planos largos y fijos, al punto que en muchas escenas parece que la cinta se congelara. La fotografía se detiene en el verde de los paisajes, la bruma, los ríos, en este recorrido por carretera.
Al pueblo donde Jessica llega se topa con un pescador con quien encuentra coincidencias pues este hombre escucha ecos del pasado. Allí empieza a entender que el sonido trasciende el presente y abarca un pasado que no vivimos. Además, espacialmente, el sonido habita más allá del planeta que ocupamos. En este momento el director rebasa las situaciones reales y empieza a mezclarlas con la ficción.
La escena final da cuenta de las dificultades de entender ciertos fenómenos y circunstancias, con las explicaciones corrientes.
Una cinta que no es fácil de ver porque es ante todo una invitación a la contemplación y a la audición. Los diálogos son casi inexistentes y tampoco hay un guión convencional. Como el mismo director lo expresa: “creo que aquí hay algo de eso: de intentar representar en imágenes y sonidos una serie de vibraciones, de ecos temporales y recuerdos anteriores y posteriores a nosotros, de excavar en lo profundo y hacer audible lo que hay allí sepultado”.
Una película que no pasa desapercibida, aunque es difícil de asimilar en su primera aproximación. Fue galardonada con el premio del jurado en Cannes en 2021. Se puede ver en la plataforma de Amazon Prime.
Del director: Apichatpong Weerasethakul nació en Bangkok, Tailandia, en 1970. Es director, productor y guionista, fundó una compañía que se dedica al fomento del cine experimental e independiente. Paralelo al cine tiene una práctica de artes visuales. Otras de sus películas: “El tío Boonmee que recuerda sus vidas pasadas”, “Tropical Malady”, “Cementerio de esplendor”, “Síndromes y un siglo”.
