Directora:
Chloe Zhao
País:
Reino Unido
Año:
2025
Reparto:
Jessie Buckley, Paul
Mescal, Jacobi Jupe, Joe Alwyn, Emily Watson, Noah Jupe.
“El
dolor llena la habitación de mi hijo ausente
Se
acuesta en su lecho, camina a mi lado de arriba abajo,
Se
cubre con su hermoso rostro, repite sus palabras,
Me
recuerda sus bellos rasgos,
Llena
sus ropas vacías con la forma de su cuerpo”
“La
vida y la muerte del rey Juan” William Shakespeare
Nota:
Este blog contiene spoilers.
EL LIBRO
Maggie
O’Farrell (nacida en 1972) es una novelista irlandesa, inicialmente periodista
y editora, autora de novelas que le han hecho acreedora a varios premios y
reconocimientos. Dos de sus novelas se refieren a personajes históricos:
“Hamnet” (2020) y “Retrato de casada” (2022). La primera fue llevada al cine en
2025 con el mismo nombre por la directora Chloe Zhao, a la cual me referiré más
adelante.
La
escritora O’Farrell construye una versión ficcionada de la vida de William
Shakespeare sobre quien no existen demasiados datos reales, así que hasta donde
le es posible, aprovecha antecedentes existentes en documentos sobre su vida,
pero gran parte del libro lo alimenta con su imaginación. En sus primeros años
hasta su juventud, Shakespeare vivió con sus padres, trabajando desde muy
temprano ayudando a su progenitor en la confección de guantes de cuero, oficio
que esperaba tuviera continuidad con su hijo. Este, sin embargo, siempre
cultivó el deseo de escribir, desarrollado de manera paralela con su posterior
trabajo de maestro de latín. En la aldea donde vivió Shakespeare con su familia
conoció a la que sería su esposa, Agnes, 7 años mayor que él, con quien se casó
estando ella embarazada. Fueron 3 los hijos del matrimonio, Susana, la mayor y los
gemelos Hamnet y Judith. Estando aún pequeños, Shakespeare se dirigió a Londres
donde se estableció a vivir solo, dedicándose a la escritura y a la realización
de obras para teatro.
El
libro dedica buena parte de la historia a Agnes y a sus hijos, especialmente
porque la muerte de uno de los gemelos ocurre en ausencia de su padre y es la
madre junto con su suegra quien debe enfrentar el drama. El dolor por la muerte
del hijo lo canaliza el escritor escribiendo el drama de “Hamlet”, nombre que
para la época es indistinto con el de “Hamnet”, y constituye su homenaje.
La
escritura de este libro es intimista, la narración no es cronológica. Va y
viene en diferentes tiempos y momentos y es claro que da más espacio a la
descripción de la esposa que al mismo Shakespeare.
LA PELÍCULA
Chloe
Zhao toma como base el libro de O’Farrell (colaborando esta última en la
escritura del guión) y se da libertades para que la película no sea exactamente
igual. El desarrollo de la trama es cronológico, inicia con el trabajo de
Shakespeare al lado del padre, su posterior matrimonio a causa del embarazo de
Agnes, la vida del campo que por pocos años alcanzó a disfrutar la pareja y se
concentra luego en la enfermedad de uno de sus gemelos y su posterior muerte a
causa de la peste. La cinta hay que verla y entenderla en el contexto del libro
de O’Farrell más que en el drama “Hamlet” escrito posteriormente por
Shakespeare.
La
primera parte de la cinta transcurre en el campo, donde la familia Shakespeare
vive en medio de la naturaleza, y las escenas enfocan planos abiertos con
hermosa fotografía. Aunque el libro es bastante amplio en describir el origen
de Agnes, los conocimientos heredados de su madre sobre las plantas medicinales
y sus posibilidades curativas, la muerte prematura de su progenitora siendo
Agnes muy niña y luego la mala relación que tuvo con su madrastra, la película
pasa relativamente de largo frente a estos hechos. Se enfoca más bien en la
vida doméstica del matrimonio, en el interés de Shakespeare de buscar en
Londres una oportunidad para sus escritos impulsado por su misma esposa y en
los eventos que surgen cuando la peste bubónica llega a Inglaterra a fines del
siglo XVI.
La
segunda parte de la película se centra en la enfermedad de los gemelos de la
pareja como consecuencia de la peste, la cual ataca inicialmente a Judith, pero
es su hermano quien padece las mayores consecuencias y finalmente fallece.
Estas escenas transcurren en espacios cerrados, lúgubres, que permiten
participar del dolor de Agnes por la muerte del pequeño y el reclamo a su
esposo cuando llega a la aldea, por no haber estado en esos terribles días
acompañándolos.
Meses
después de la muerte de su hijo, Agnes se desplaza a Londres donde vive su
esposo, escribiendo y dirigiendo para una compañía de teatro y del cual se ha
mantenido alejada dada la distancia que los separa. Sabe muy poco sobre sus
condiciones de vida, ni siquiera del precario lugar donde él residía. Asiste de
incógnita al estreno de su obra de teatro “Hamlet”, donde hay una gran
concurrencia del público porque Shakespeare ha empezado a tener reconocimiento.
La puesta en escena del drama le permite entender a Agnes lo que ha significado
para su esposo la ausencia del hijo.
La última
escena de la película se desarrolla en el Globe Theatre, reproducido en la
película de manera muy realista, con la interpretación del drama de “Hamlet”
escrito por Shakespeare donde además él asume un papel. Agnes comprende que el
fantasma que aparece en la obra, representando al padre de Hamlet que ha sido
asesinado, es una evocación del ser amado que se ha ido y ya no volverá.
La
obra no tiene que ver directamente con el hijo de Shakespeare, pero sus
diálogos hacen unas profundas reflexiones sobre la vida y la muerte, pues como
sabemos, la muerte del padre de Hamlet está en el corazón del drama y su
fantasma aparece para reclamar venganza al haber sido asesinado. Esta situación
es la que permite los pensamientos, meditaciones y dudas de Hamlet y desde su
inicio hasta nuestros días ha suscitado la admiración de la obra. La
representación del drama de Hamlet y la comprensión de Agnes del dolor de su
esposo es la escena final de la cinta.
Jesse
Buckley es quien interpreta a Agnes en una actuación excelente que la hizo
ganadora a la mejor actriz en los recientes premios Oscar. Paul Mescal
interpreta a Shakespeare, en un rol que no desentona, pero no tan notable como
el de su compañera. Volvemos a ver a Emily Watson interpretando a la madre de
Shakespeare, en un papel marginal pero siempre con una valiosa caracterización.
“Hamnet”
es una película sensible, sutil frente al dolor, muy próxima al mensaje que
transmite el libro, aunque no narra con tanta amplitud todos los hechos, con
una banda sonora que permanece en segundo plano pero que deja apreciar el
ambiente de la época y los personajes.
De
la directora: Chloe
Zhao nacida en Beijing en 1982, es además de directora, productora y guionista.
Se educó en Reino Unido y también en Estados Unidos donde se encuentra
actualmente radicada. Su película “Nomadland” se hizo acreedora al Oscar a la
mejor película y el Oscar a la mejor dirección en 2020 siendo la segunda mujer
que lo logró en la historia de estos premios. Otras películas suyas: “Canciones
que me enseñaron mis hermanos”, “The Rider”, “Eternals”, (cómic de Marvel).